• منطقه 22 - شهرک گلستان- ساحل شرقی دریاچه چیتگر - برج تجارت لکسون - طبقه 6

48000408 21 98+

info@toseabnieh.ir

شنبه تا پنجشنبه 8 تا 18

تأثیر معماری اسکار نیمایر

تأثیر معماری اسکار نیمایر

تأثیر معماری اسکار نیمایر

تأثیر معماری اسکار نیمایر

اسکار نیمایر
© پائولو فریدمن / گتی ایماژ

اسکار نیمایر، معمار مشهور برزیلی، در 15 دسامبر 1907 در ریودوژانیرو به دنیا آمد. او در سال 1934 از مدرسه ملی هنرهای زیبا (Escola Nacional de Belas Artes) فارغ التحصیل شد و با آنیتا بالدو ازدواج کرد که تا زمان مرگ او با او زندگی کرد. در سال 2004. نیمایر قبل از تحصیلات رسمی خود در زمینه معماری، برای شرکت تایپوگرافی پدرش کار می کرد. او بعداً به دفاتر لوسیو کاستا، معمار برجسته مدرنیست پیوست. بین سال‌های 1936 و 1943، آنها در چندین پروژه برجسته، از جمله طراحی برای وزارت آموزش و پرورش برزیل، همکاری کردند.

انتخاب نیمایر به تیم طراحی برای مقر جدید سازمان ملل در شهر نیویورک، شهرت او را به عنوان یک ستاره در حال ظهور در معماری مستحکم کرد. در حالی که طراحی نیمایر نقش مهمی در ساختار نهایی ایفا کرد، اما عناصری را نیز در خود جای داد که منعکس کننده تأثیر همکار سابق او، لوکوربوزیه بود. پس از تکمیل ساختمان سازمان ملل در سال 1953، نیمایر فرصتی برای رهبری دانشکده طراحی دانشگاه هاروارد به دست آورد. با این حال، دولت آمریکا به دلیل وابستگی به حزب کمونیست برزیل از صدور ویزای کاری برای وی خودداری کرد.

اسکار نیمایر
از طریق گشتالتن

در سال 1956، رئیس جمهور برزیل، جوسلینو کوبیچک، دوست همیشگی نیمایر، از او خواست که معمار جدید ساختمان های عمومی در برازیلیا، پایتخت جدید کشور باشد. نیمایر به آسانی پذیرفت و ساختمان هایی را ساخت که با دیدگاه اتوپیایی او از دولت سازگار بود. پس از تأسیس پایتخت جدید در سال 1960، نیمایر به عنوان معمار برتر دولت استعفا داد و کار خصوصی را از سر گرفت. معمار با ترس، کشور خود را در سال 1965 ترک کرد و در فرانسه ماند و در درجه اول سازه هایی را در اروپا و شمال آفریقا توسعه داد. او همچنین طراحی مبلمان را با استفاده از منحنی های سینوسی آغاز کرد.

بالاترین جایزه در این حرفه، جایزه معماری پریتزکر، در سال 1988 به نیمایر برای کارش در کلیسای جامع برازیلیا داده شد. او هنوز در سن 103 سالگی روزانه در دفتر خود کار می کند و پروژه ها را مدیریت می کند و طرح ها را خلق می کند. او عمری بیش از شصت سال از همسرش، بیشتر آشنایان قدیمی و رقبای خود در جامعه علمی داشت. با این وجود، او در سال 2006 با یاور دیرینه خود، ورا لوسیا کابریرا، ازدواج کرد. نیمایر در سن 104 سالگی در 5 دسامبر 2012 در ریودوژانیرو برزیل درگذشت. مراسم تشییع جنازه در کاخ ریاست جمهوری در برازیلیا برگزار شد. او بیش از پنجاه سال پیش ساخته بود.

در زیر برخی از طرح های نمادین نیمر آورده شده است که سبک معماری او را می توان مشاهده کرد:

ساختمان دبیرخانه سازمان ملل متحد

اسکار نیمایر
© MHM

مکان : منهتن، نیویورک –
سال تکمیل ایالات متحده: 1951

ساختمان دبیرخانه سازمان ملل که توسط اسکار نیمایر و لوکوربوزیه طراحی و در سال 1952 تکمیل شد، با اولین نمای کاملاً شیشه‌ای جهان، زیبایی‌شناسی معماری مدرن را به نمایش گذاشت. این آسمان خراش به سبک بین المللی طراحی شده است که 505 فوت ارتفاع دارد و 39 طبقه از سطح زمین دارد.

این برج، یک تخته مستطیل شکل 72 در 287 فوتی است که به دیگر ساختمان‌های مقر سازمان ملل متصل است، دارای دیوارهای پرده‌ای شیشه‌ای در ارتفاعات غربی و شرقی و سنگ مرمر در ارتفاعات شمالی و جنوبی آن است. هدف اصلی، حداکثر استفاده از نور طبیعی و در عین حال حفظ دیدگاه کاربران از خط افق منهتن و رودخانه شرقی بود. چیدمان طبقه برای ایجاد یک راهرو حلقه کامل در اطراف هسته، بهینه سازی گردش خون و استفاده حداکثری از منطقه ساکت برنامه ریزی شده است.

کلیسای جامع برازیلیا

اسکار نیمایر
© Conde Nast Traveler

مکان : Ibirapuera، سائوپائولو – برزیل
سال تکمیل : 1970

اسکار نیمایر کلیسای تاج شکل برزیل را در برازیلیا طراحی کرد که دارای 16 پایه بتنی مسلح هذلولی است و در 31 مه 1970 به پایان رسید. ایده طراحی بر روی “خلافت” مذهبی متمرکز بود. کلیسای جامع برازیلیا از معماری سوررئالیستی الهام گرفته شده است. با سایبان شیشه ای خود، این ساختمان هیپربولوئید با اسکلت بتنی به نظر می رسد که کشیده شده و بهشت ​​را در آغوش می گیرد.

سقف کلیسای جامع توسط یک حوض بازتابی به عرض 12 متر و عمق 40 سانتی متر حلقه شده است که به خنک شدن سازه کمک می کند. وقتی گردشگران وارد کلیسای جامع می شوند، زیر این استخر قدم می زنند. تعمید بیضی شکل در سمت چپ دروازه قرار دارد و می توان از طریق کلیسای جامع یا یک راه پله مارپیچ از میدان ورودی به آن دسترسی داشت. در سال 1977، آتوس بولکائو دیوارهای تعمید را با کاشی های سرامیکی تزئین کرد.

موزه هنرهای معاصر (MAC)

اسکار نیمایر
© Donatas Dabravolskas

مکان : خلیج گوانابارا در نیتروی، ریودوژانیرو – برزیل
سال تکمیل: 1996

موزه ای در ساحل خلیج گوانابارا در نیتروی با همکاری مهندس سازه برونو کونتارینی طراحی شده است. این استوانه که در سال 1996 تکمیل شد، مانند یک گل شکوفا می شود و به محیط اطراف می افزاید و در عین حال به عنوان یک دیدگاه نیز عمل می کند. شکل دایره‌ای آن دارای یک دهانه شیشه‌ای بزرگ است که به بازدیدکنندگان موزه اجازه می‌دهد زیبایی‌های طبیعی اطراف خود را ببینند.

بدنه اصلی 16 متر ارتفاع دارد و ورودی از طریق یک شیب بتنی منحنی است که به مهمانان اجازه می دهد تا محیط اطراف و خود برج را از یک گردشگاه معماری 98 متری با چشم اندازهای مختلف تماشا کنند. سطح شیب دار با کف آتش قرمز آن که یک جایگزین پلاستیکی است برای برجسته کردن ورودی منطقه وسیع سفید طراحی شده است، دعوت و برجسته می شود.

غرفه تابستانی گالری سرپنتاین

© رولاند هالبه

مکان : هاید پارک، لندن – انگلستان
سال تکمیل : 2003

در یک رویداد سالانه که بازدیدکنندگان را در سراسر هاید پارک جذب می کند، آثار معماران در پاویون گالری سرپنتاین به نمایش گذاشته می شود. در سال 2003، اسکار نیمایر برای پاویون طراحی کرد که در پایان فصل برچیده شد. بتنی ساخته شده بود، رنگ سفید داشت و از طریق یک سطح شیبدار قابل دسترسی بود.

یک حرکت بزرگ نقاشی در یک جهت پخش می شود و فضایی بودن گروه را ایجاد می کند. این ترکیبی از اجزای اثر معروف نیمایر است. این ژست در رنگ سفید ارائه می شود، با یک فضای خالی در ورودی که به دور از بسته ها ساخته شده و از طریق یک سطح شیب دار با پوشش قرمز و همچنین یک هواپیمای قرمز در پس زمینه قابل دسترسی است.

Auditório Ibirapuera

© نلسون کن

مکان : Ibirapuera، سائوپائولو – برزیل
سال تکمیل: 2005

اسکار نیمایر این پارک را طراحی کرد که شامل نمایشگاه‌های موقت، موزه‌ها، سالن‌ها، دریاچه‌ها و افلاک‌نماها است. تالار یک ذوزنقه با یک خیمه شب بازی قرمز است که در ورودی آن سنگ چخماق خوانده می شود. یک مستطیل قرمز عظیم پشت تئاتر را مشخص می کند، همانطور که درب بزرگ باز به روی صحنه را نشان می دهد.

Niemeyer یک پالت رنگ و مواد ثابت از سفید، قرمز و چوب را حفظ کرد که از رنگ سفید برای سطوح مات و چوب برای نرده‌ها و پانل‌های صوتی استفاده می‌شد. رنگ قرمز برای هدایت کاربر/تماشاگر از طریق تجربه سالن، اعلام ورود آنها با خیمه شب بازی و استقبال از آنها در سطح شیب دار داخلی به مناطق تماشاگران از طریق پوشش کف استفاده می شود.

مرکز فرهنگی بین المللی اسکار نیمایر

© دوچیو مالاگامبا

مکان : آویلس – اسپانیا
سال تکمیل : 2011

اسکار نیمایر یک موسسه فرهنگی را در اسپانیا طراحی کرد که مشرف به خور ریا دی آویلس است. این مرکز از چهار ساختار تشکیل شده است: یک سالن 961 صندلی، یک موزه گنبدی با پلان باز، یک برج دیدبانی، و یک ساختمان چند منظوره با یک تئاتر، اتاق های جلسه و فضاهای کنفرانس.

این مرکز بخشی از بازسازی بندر صنعتی شهر بود و از سازه‌های بتنی پس‌تنیده با منحنی‌ها و گوی‌های گسترده تشکیل شده است. جلوی شیب‌دار سالن دارای اشکال قرمز و زرد روشن، و همچنین تصویری ساده از یک زن برهنه است – اشاره‌ای به تأثیر ادعا شده نیمایر بر فرم زنانه. Terrazzo و شیشه در اطراف منعکس کننده پالت مواد مدرن امروزی استفاده می شوند.

ارسال نظر

آدرس ایمیل شما منتشر نخواهد شد.